专辑简介:“从个人角度来说,我一直觉得贝多芬是我最亲近的作曲家。我演奏的第一首奏鸣曲就是贝多芬的作品,因此,我立刻对这个项目产生了浓厚的兴趣。后来,我决定问问Michael Schöch是否愿意参与,于是就有了这张专辑。”--安妮多尔·奥伯贝克艺术家简介:自2013年起,小提琴家安妮多尔·奥伯贝克(Annedore Oberborbeck)担任蒂罗尔州因斯布鲁克交响乐团的第一首席小提琴手,同时担任蒂罗尔州因斯布鲁克州立音乐学院的小提琴教授,并作为独奏家和室内乐音乐家活跃在因斯布鲁克和蒂罗尔的音乐文化生活中。她于1982年出生在德国汉诺威,曾在汉诺威音乐与戏剧学院跟随克里斯托夫·韦格津教授学习,并在纽约朱莉亚音乐学院跟随多萝西·德莱和马萨奥·卡瓦萨基教授学习,并于2009年在纽伦堡音乐学院跟随丹尼尔·盖德教授以优异的成绩毕业。她是德国青少年音乐比赛的联邦冠军,曾获得国际Yfrah Neaman比赛(Mainz)、国际Kingsville比赛(Texas)、国际Pablo de Sarasate比赛(Pamplona)的奖项,并曾获得弗伦茨·弗里茨萨伊基金会(Ferenc-Fricsay-Stiftung)和奥斯卡和维拉·里特基金会(Oscar und Vera Ritter Stiftung)的奖学金。从2009年到2014年,她担任纽伦堡的ensembleKONTRASTE乐团的首席乐师,并在纽伦堡音乐学院担任讲师。作为独奏家和室内乐音乐家,安妮多尔·奥伯博克的演出足迹已经遍及日本和美国,以及一些享有盛誉的音乐节,如基辛格夏季音乐节、施韦策林音乐节、华沙肖邦音乐节和米兰四重奏协会,以及卡内基音乐厅纽约、柏林爱乐乐团和莱比锡布商大厦音乐厅。2022年12月,在因斯布鲁克音乐厅(Haus der Musik Innsbruck)举行的三场音乐会上,10首小提琴奏鸣曲的现场录音引起了国际古典音乐品牌Hanssler Classics的高度关注。作为客座首席小提琴家,她曾应邀与萨尔茨堡室内乐团、慕尼黑爱乐乐团、奥地利下奥地利州爱乐乐团以及萨尔茨堡佩里多特乐团合作演出。她还与欧洲室内乐团和巴黎“不协和”乐团保持着密切的合作关系。Michael Schöch 是少数几位在钢琴和管风琴方面同样精通的音乐家之一。自在管风琴类别的ARD国际音乐比赛中获得一等奖以来,他已在维也纳音乐厅、莱比锡布商大厦音乐厅、慕尼黑爱乐厅、慕尼黑赫尔库勒斯大厅、德累斯顿森佩歌剧院、柏林爱乐厅、柏林音乐厅以及里加、帕绍、梅泽堡、美因茨和斯派尔的教堂等地进行过演出。他已与众多知名管弦乐团合作演出,例如巴伐利亚广播交响乐团、德国柏林爱乐乐团、斯图加特室内管弦乐团、卡塞尔州立管弦乐团、纽伦堡交响乐团、因斯布鲁克蒂罗尔交响乐团和鲁昂歌剧院管弦乐团。男人把女人捅到爽视频
专辑简介:《维也纳曼陀林的故事》是阿隆·萨利尔(Alon Sariel)的首张完整协奏曲专辑,邀请听众踏上 18 世纪末 19 世纪初的维也纳之旅。这张专辑收录了海顿、莫扎特、克莱默和派塞罗为曼陀林和管弦乐队创作的作品。其中一些作品最初是为曼陀林创作的,而另一些则经过萨瑞尔的巧妙改编。这张专辑充分体现了萨利尔的创造力和俏皮的演奏方式,如海顿的《曼陀林协奏曲》,这首富有想象力的改编作品融合了不同协奏曲的乐章,其中包括一首长期被误认为是海顿作品的马尔扎特作品。专辑的亮点还包括《海顿》协奏曲慢乐章中的“蓝草”终止式,以及萨里尔改编的莫扎特长笛与管弦乐行板中对巴赫《平均律钢琴曲集》的巧妙致敬。萨利尔还带来了欧内斯特·克雷默(Ernest Krähmer)为曼陀林和管弦乐队创作的作品,这些作品最近在巴伐利亚州立图书馆被发现,并在此首次录制。在迈克尔·亚历山大·威伦斯(Michael Alexander Willens)的指挥下,Kölner Akademie乐团的音乐家们为这些生动多彩的作品营造了理想的音效。艺术家简介:阿隆·萨利尔(Alon Sariel)是当今世界上最多才多艺的曼陀林演奏家、鲁特琴演奏家和合奏指导之一。在他的音乐会节目中,阿隆使用了鲁特琴、巴洛克吉他、乌德琴和其他弹拨乐器,为听众带来最多样化的音乐体验。曼陀林历经几个世纪的风风雨雨,在各种音乐风格和文化中都占有一席之地,在他心中占据着非常特殊的位置。他录制的许多文艺复兴和巴洛克作品广受赞誉,他的专辑《Telemandolin》于 2018 年荣获 OPUS Klassik奖,这使他在公众心目中牢固树立了早期音乐专家的形象。他与莫里斯·斯泰格(Maurice Steger)、安德烈亚斯·烁尔(Andreas Scholl)、劳滕·康帕格尼(Lautten Compagney)、挪威Barokksolistene乐团等国际独奏家和乐团的合作证明了他的声誉。尽管如此,阿隆的指导原则是为现有素材赋予新的生命,以及创作全新的作品。作为独奏家和指挥家,阿隆经常将当代作品搬上舞台和录音室。他曾指挥慕尼黑室内乐团演奏马库斯·施托克豪森(Markus Stockhausen)的《共生(Symbiosis)》,作为独奏家与柏林德意志交响乐团首演吉拉德·霍赫曼(Gilad Hochman)的《Nedudim》,并委托乌里·凯恩(Uri Caine)为 2020 年贝多芬周年纪念创作两首曼陀林新作。2023 年,曼陀林将被评为年度乐器,阿隆正在计划新的合作和新作品的委约创作。除了专业音乐家的身份,阿隆还是 "校园狂想曲 "的积极成员。此外,他还支持 Live Music Now 基金会,并曾在丹尼尔·巴伦博伊姆(Daniel Barenboim)的 West-Eastern Divan 乐队中演奏。保护动物也是阿隆的一个重要议题;自 2021 年以来,他一直是 Pro Animale 慈善机构的形象大使。指挥家简介:迈克尔·亚历山大·威伦斯(Michael Alexander Willens)是Kölner Akademie的音乐总监。他曾在纽约茱莉亚音乐学院师从约翰·尼尔森(John Nelson)学习指挥,并获得学士和硕士学位。他还曾在唐格伍德师从伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein),并跟随保罗·沃维克(Paul Vorwerk)学习合唱指挥。威伦斯广泛的经验使他拥有非同寻常的深厚背景,熟悉从巴洛克、古典、浪漫到现代以及爵士和流行音乐等各种表演实践风格。威伦斯先生曾在欧洲、亚洲、北美和南美、斯堪的纳维亚、俄罗斯、冰岛、土耳其、阿塞拜疆和以色列的主要音乐厅和音乐节指挥音乐会,获得了极高的评价。除科隆音乐学院外,他还客座指挥过德国、波兰、荷兰、巴西、加拿大、以色列的管弦乐团以及圣地亚特兰蒂克青年管弦乐团(Jeune Orchestre Atlantique)。、乐团简介:Kölner Akademie 乐团将带您踏上古典音乐之旅:表现力强、技艺精湛、每个细节都一丝不苟。从巴洛克到现代,在国际著名指挥家迈克尔·亚历山大·威伦斯(Michael Alexander Willens)的艺术指导下,这个独一无二的乐团演奏的曲目丰富多彩,曾荣获无数奖项。在国际音乐节上的演出、电视和广播的现场直播以及广受好评的 CD 唱片,使乐团的知名度远超国界。除了巴赫、贝多芬和勃拉姆斯的作品外,乐团还通过一系列鲜为人知的作曲家的世界首演录音,充分展示了其广阔的音乐视野。
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