西班牙著名吉他演奏家Pablo Sáinz-Villegas说:"蓝色代表着一种特别亲密的心情。"相应地,他的最新专辑被命名为《蓝色专辑( The Blue Album)》,将于2023年6月9日由索尼古典发行。"蓝色象征着一个神秘的中间领域:人们会想到太阳升起和黑夜慢慢退去的时刻,"Pablo Sáinz-Villegas继续解释道。这些是特殊的时刻,在沉默和清醒之间,在天堂和大地之间,在光明和黑暗之间。这些也是让我们远离我们日常生活的忙碌的时刻,创造出一种遐想和放松的氛围,让我们有时间放慢脚步。所有这些都反映在Pablo Sáinz-Villegas的新作品中。很少有作曲家能像法国作曲家埃里克·萨蒂那样,在他们的音乐中如此明确地捕捉到这种情绪德彪西的 "Clair de lune "和 "La fille aux cheveux de lin "在其表现力上几乎是神奇的:这是充满平静的音乐,具有令人陶醉的力量。据Pablo Sainz-Villegas说,"这张专辑汇集了一些有史以来最美丽和最发自内心的旋律。所有这些作品创造了一种神奇的气氛,它们的颜色创造了一种情绪,一种神秘。吉他低声向听众发出邀请,让他们去探索和进入你灵魂中最亲密的部分。它创造了一个审视内心的时刻,与你自己的本质进行对话。Sainz-Villegas还通过1978年的经典电影《猎鹿人》中的《Cavatina》,进军电影音乐世界。这次发行的作品不可避免地包括了国际热门作品《La Paloma》,这是过去150年来最常演奏和安排的作品之一。艺术家介绍:Pablo Sáinz-Villegas是西班牙著名的吉他演奏家,被国际媒体誉为安德烈斯·塞戈维亚的继任者和西班牙文化在世界的大使。他出生于1986年,在接受传统古典吉他学习之后,他通过其卓越的技巧和激情的表演风格迅速在国际音乐界崭露头角。Sáinz-Villegas在世界各地的著名音乐厅和音乐节上表演,并与一些最杰出的交响乐团和指挥家合作,包括伦敦交响乐团、西班牙国家交响乐团、费城管弦乐团、纽约爱乐乐团等。Pablo Sáinz Villegas与西班牙国家管弦乐团在胡安霍·梅纳的指挥下录制了豪尔金·罗德里戈的三首吉他与管弦乐团的协奏曲,其中包括广受欢迎的《阿兰胡埃斯协奏曲》。他还为唱片公司Harmonia Mundi录制了专辑《Americano》,该专辑探索了美洲大陆丰富多样的音乐风格。目前,Pablo Sáinz Villegas是SONY Classical唱片公司的独家艺术家。作为西班牙古典吉他曲目开拓的不懈推动者,Pablo Sáinz Villegas进行了众多世界首演,其中包括五次奥斯卡获奖者约翰·威廉姆斯创作的吉他作品《Rounds》,以及Tomás Marco,David del Puerto和Sergio Assad的作品。他不断为西班牙古典吉他创作新的曲目,为该领域的发展做出了重要贡献。Pablo Sáinz Villegas荣获了超过30个国际奖项,其中包括Andrés Segovia奖,Francisco Tárrega奖和 Christopher Parkening奖。此外,他还获得了“里奥哈艺术奖”(Galardón a las Artes Riojana)和西班牙国家广播电台颁发的“批评之眼”(Ojo Crítico)奖,这是该奖项首次授予吉他手。Pablo还是西班牙表演艺术学院的成员。舞蹈生被C高潮下不了床
专辑简介:这部专辑由德国指挥家奥托·克伦佩勒 (Otto Klemperer)带领Pro Musica管弦乐团携手演绎莫扎特的第25号 & 36号交响曲。这部专辑是克伦佩勒十分珍贵的录音室专辑,克伦佩勒可以说是一位秉承德奥传统的指挥家,当他参与到莫扎特的作品时,定会诠释出一个不同的莫扎特。并且Archipel厂牌对这些历史录音做出高解析的重制,使得它们能够以更好的听感传递给听众。指挥家简介:奥托·克伦佩勒 (Otto Klemperer),1885年5月14日—1973年7月6日,是20世纪最伟大的指挥家之一;长久以来被认为是指挥贝多芬、勃拉姆斯和布鲁克纳作品最顶尖的诠释者之一。克伦佩勒比之于同时代秉承德奥浪漫主义传统的指挥家,其风格以冷静客观著称。他晚年指挥的作品,大都缓慢凝重,织体清晰,特别是他训练的爱乐乐团的弦乐组尤其具有其个人风格。但实际上,克伦佩勒早期的录音轻快活泼,活力充沛,朝气蓬勃;直到晚期的录音,速度过慢,音感过重,节奏散漫,带有一种孤高之情,这正是历尽沧桑的人生写照。
更多>>